在广州斐特思视觉艺术与设计学院，我们不仅开设IGCSE艺术、A-Level艺术和BTEC艺术课程，还与英国剑桥联合艺术学院（CSVPA）保持紧密合作关系。

十年级艺术与设计专业的学生Amy和Orchid一直在努力为她们的第一份 IGCSE 作品集选择的探究主题而努力。Amy选择了“热带雨林中的鸟类”这一主题，Orchid则选择了“情绪”这一主题。每个学生都展示了一系列的学习、研究、媒体实验、第一手调研、规划和最终成果，充分展现了她们对学习的专注。

Amy选择了“热带雨林中的鸟类”这一主题，她的灵感来源于斐特思校园内五彩缤纷的植物。她深入研究叶子的颜色、细节和纹理，以及生活在其中的一些动物。她的照片来自一次动物园之旅，她的构图是将不同种类的植物和鸟类排列在一起。Amy一直在不断挑战自己，尝试亨利·卢梭和卡尔·布伦德斯截然不同的绘画风格，其中一位以高度写实的图像而闻名，另一位则是以抽象的后印象派而闻名。Amy从这两位艺术家身上汲取灵感，将卢梭大胆的色彩运用与布伦德斯高度细腻的写实手法结合。她的最终作品探索了一系列构图和混合媒介，并提供了许多隐藏的细节供观众在观看她的艺术作品时探索。

Orchid在开始研究“情绪”时，拍摄了几张自画像，展示了从沮丧到欣喜以及介于两者之间的各种面部表情。她借鉴了自己的戏剧和舞台经验，其中面部表情是向观众传达信息的关键组成部分。她在课程作业中描述，情绪是人类的一种体验，它将我们所有人联系在一起，了解这些特征有助于我们更深入地相互联系。Orchid研究了艺术家爱德华·蒙克（Edvard Munch）和阿法林·萨杰迪（Afarin Sajedi），以在情绪主题中将风格和隐喻与历史联系起来。她将蒙克流畅的动作和色彩的运用、萨耶迪对日常物品的隐喻性运用以及受意大利文艺复兴启发而对主题进行高度细致、凝视融入到自己的艺术中。 Orchid的最终作品是她的实验、研究和学习的成功结合，展示了她的能力和思维的巨大进步。

11年级艺术专业的学生在本学期学习了大量时尚专业、摄影专业和纯艺专业的相关知识和技能。通过对这些不同专业的学习和实践，学生不仅扩展了自己的艺术技能范围，还能更好地确定未来的专业方向。

在艺术家和设计师的创作过程中，素描本是一种极其重要的创作工具。在斐特思，我们鼓励艺术学生随身携带小本子或iPad，以便在灵感电光火石般闪过时能立即记录下来。正如谚语所说“不积跬步，无以至千里；不积小流，无以成江海。”学习艺术是一个长期积累和不断探索的过程，而素描本正是学生在艺术与设计学习中积累思路的重要工具。

为了拓宽学生的技能范围，本学期，老师带领学生外出参加了一次针织工作坊。学生们从了解毛线开始，逐步学习了针织机的使用方法和特殊针织工艺，并完成了个人创作的针织作品。在这个过程中，学生们对针织技术产生了浓厚的兴趣，并渴望进一步深入探索。为了支持和鼓励学生发展这一技能，学校购买了几台针织机设备，并计划在下学期开设针织工艺拓展课程。

在斐特思的艺术教室周围，我们每时每刻都在举办校园艺术展，展示优秀的学生作品。这种方式不仅鼓励学生积极参与创作，为学生们提供展示才华的机会，也营造了一个充满艺术和新鲜感的校园环境。

在这个学期，十二年级的艺术学生KK展现了出色的才华。他完成了两个完整的室内设计项目，并创建了一个宣传个人作品的网站。目前，他正在对自己的作品集进行最后的排版工作。KK已经收到了香港理工大学的预录取通知，这所大学在亚洲艺术设计专业中享有盛誉，并位列第一。

我们为学生们迄今为止取得的成就感到无比自豪，并深信他们能够将这些技能发挥到更高的创造性水平。我们将持续提供高质量的艺术教育，旨在挖掘和发展每个学生独特的艺术潜能。